Tuesday, September 20, 2005


Angela Mesa, Solista

Camila Londoño, Solista

Las integrantes


Griset Damas, Directora y Coreografa

Thursday, September 01, 2005

foto! foto!

Aqui estamos antes de nuestra ultima presentacion (audicion en un teatro de Bogota)
Los datos de contacto son:

Ballet Caña Flamenca
Directora: GRISET DAMAS ROCHE
Calle 59 No.6-31 apto 301
Tels: 2552072 - 3002189642
email: caflamenca@hotmail.com

Esta es la historia del Ballet Caña Flamenca

El ballet español CAÑA FLAMENCA inició su trabajo en enero de 2.001, bajo la dirección y coreografía de la maestra cubana GRISET DAMAS, proveniente de la escuelas “Alejo Carpentier”; bailarina de la “Compañía Ibérica de la Habana” y Bailarina Solista del Ballet Español de La Habana dirigido por Eduardo Veitía.

Durante su permanencia en el campo artístico colombiano, Caña Flamenca ha actuado en importantes escenarios como el Teatro Colón, Teatro Jorge Eliécer Gaitán, Plaza de Toros de Cali, Centro Cultural Comfandi en Cali, Teatro Fundadores de Manizales, Teatro Santiago Londoño de Pereira, Club Campestre de Pereira, Teatro Yanuba de Armenia, Auditorio León de Greiff, Corferias, Biblioteca Virgilio Barco, Parque del Renacimiento, Parque del Tercer Milenio, Parque Simón Bolívar y Parque El Tunal.

En agosto de 2.001 Caña estrenó su primer montaje, con números como soleá, sevillanas, alegrías, bulerías y tangos, entre otros. Posteriormente, en su primera participación en el Festival Distrital de Danza Folclórica Colombiana e Internacional del IDCT en el año 2.002, obtuvo el Primer Puesto al conseguir el mayor puntaje entre más de 32 grupos.

Posteriormente estreno el espectáculo “Castañuelas, cuerdas y tacones”, en noviembre del 2.002, en compañía de la arpista colombiana Rocío Rodríguez y de la violinista costarricense Lourdes Lobo Arias. El éxito del espectáculo le valió a Caña Flamenca una invitación del maestro estadounidense Irwin Hoffman, para ser incluidas en el último concierto del la antigua Orquesta Sinfónica de Colombia, con una interpretación estelar e inolvidable del “Bolero de Ravel” en el Teatro Colón de Bogotá.

Después de un fugaz paso por la televisión colombiana, Caña Flamenca reinició actividades a finales del 2.003.

A comienzos del 2.004, participó en el proyecto Ensamble, con el cual lograron el Primer Puesto del Festival Distrital de Danza Internacional del IDCT.

En el mes de junio de 2.004, el maestro Irwin Hoffman y la Orquesta Filarmónica de Bogotá invitan a Caña Flamenca a hacer parte del Concierto para el Cumpleaños de Bogotá que realizaría la Orquesta el 6 y 7 de agosto en el Parque El Tunal y en el Auditorio León de Greiff. El encargo recibido por Griset Damas, fue el de realizar de un montaje de baile español con música folclórica colombiana. Para ello propuso combinar algunos pasos tradicionales del bambuco, cumbia, paseo y joropo con los del flamenco. El resultado fue tan sorprendentemente grato, que después de cumplir con el compromiso al realizar las dos presentaciones previstas, se decidió ampliar esta propuesta con un repertorio mas generoso, espectáculo que se puso a consideración del público a finales de noviembre de 2.004 con un éxito sin igual y que fue titulado “Caña Flamenca de Ida y Vuelta”.

En el año 2.005, el Ballet participó en el Festival Ritmos y Tradiciones Populares del Mundo, obteniendo el mayor puntaje entre todos los participantes del festival.

A RITMO DE MARIA

Tres bailarinas plantean una puesta en escena en donde una joven llamada María junto con su intima confidente - una flor – evocan sus sentimientos más profundos y las vivencias producto de un último amor. La armonía del baile en esta pieza crea un lenguaje propio y explora las dimensiones del amor, así como los cambiantes marcos que inscriben la vida de María.

La obra está planteada de manera tal que cada una de las coreografías y palos flamencos ilustran los diferentes estados por los que pasa la relación. De está manera al ritmo de “bulerías” se revive el mundo de emociones internas enfrentadas en el caos y en las paradojas de sentimientos ambiguos. “Las Alegrías” hacen brotar la pasión y la sensualidad de la intimidad, el romance y los sueños. “La Rumba” un canto que expresa la libertad del alma, marca el goce y la alegría de vivir. “Los Tangos” exaltan la melancolía y la búsqueda de un sentido a la existencia en medio de la monotonía y los altibajos de la cotidianidad, donde las emociones quedan para la nostalgia.

Entre cada coreografía, al paso de un tema reiterativo, María se refiere a su confidente, en un intento por representar el exilio del alma, retorna a la realidad: una realidad rodeada de pena y dolor. Una realidad en la cual la persona que la lleva a recordar cada momento, ya no esta a su lado. María termina sumergida en la realidad que la rodea, resignada y dispuesta a cargar con su pena y seguir adelante.